第二节舞美

灯　光

越剧早期演出的灯光，用耀台（台上挂一油锅，四周放灯草点燃）照明。在农村草台演出时，用“三眼灯”（一种用铁皮制作的圆柱型容器上，焊接三根灯管）照明。在山区演出，有时用煤油浸透的火把缚在万年台口的狮子柱上照明。至20世纪中期，开始用大型煤气灯（土名大炮灯）。到20世纪中后期，在有电源的地方，开始用“司宝塔”照明。至20世纪末，嵊州市越剧团使用的灯光和灯有面光、回光、逆光、聚光和筒子灯、成像灯、电影灯、电脑灯、ETC光束灯。在剧情效果上，使用换色器、跑雪器等。越剧艺术中心的舞台灯光总量达400千瓦，可控硅箱调光控制可达500多回路。舞台灯光已不再是单一的照明工具，而成为越剧舞台综合艺术一个重要组成部分。

音　响

越剧演出的音响过去靠万年台顶八角形或六角形鸡笼顶的共鸣效应来扩音，但效果不很明显。至20世纪50年代前后，开始使用吊风的扩音器（类似6至8分米纸盒喇叭，3至4个不等挂在舞台上面），扩音效果有了提高。以后为普通麦克风。70年代，嵊县越剧团开始使用电容话筒。至90年代，演员普遍使用无线佩带话筒，乐队和幕后合唱时使用专门话筒，并有专职人员调控音量。同时，还可用扩音设备介入剧情所需的其他音响以增强舞台效果。

服　装

越剧演出的服装，在男子小歌班时期，无戏装，演员穿生活装，称“清水打扮”或“随身打扮”。女子越剧时期，开始注重舞台演出的着装和打扮，以明代服装为舞台基本服装。从20世纪40年代起，废弃传统的衣箱制，按人物需要设计和制作服装，逐步形成清丽、淡雅、秀美的特色，成为戏曲服装一种新的风格和体系。旦角的服装式样，多借鉴古代仕女画设计，上衣有园领、斜领、对开领；袖子有水袖、普通袖，同色加长连袖；越剧首创了百裥裙，系在上衣外面，外加中裙、短裙等，突出女性体态。另外，佩饰、云肩式样也较多。服装色彩多用柔和的中间色。色阶丰富，明暗分明。服装用料旦角多用无光绉缎、乔其纱、珠罗纱、尼龙纱烂花绒等，男角用织绵锻、丝绒、乔其绒等。服装风格以轻柔见长，即使武将所着铠、靠，亦不如其他剧种戏装厚重，故称“改良靠、改良蟒”。服装饰品有项圈、项珠、腰带、飘带、玉佩、手镯等和头饰九尾凤、对凤、步摇、帼、偏凤、单凤、凤头钗、云头、如意、百结等。

化　妆

越剧演出的化妆以俊扮为主，没有脸谱。到20世纪40年代越剧使用油彩化妆，其特点是色彩明快柔和，五官清晰秀丽、表情自然。越剧的油彩化妆，是继戏曲传统水粉化妆后又一种戏剧化妆，对整个戏剧界的化妆艺术产生一定影响。越剧化妆的胡须有粘胡、套胡和髯口三种。

道　具

越剧演出的道具分大道具、小道具两类。大道具为辇、车、椅、桌、榻、屏风、立地花瓶等等；小道具为鞭、杯、灯、扇、笔墨等。在制作上注重精细雅致，色彩秀丽，采用翻模脱胎、篾扎纸糊、立粉彩绘、刻花裱托、木制雕刻等多种工艺技法制作。

布　景

越剧演出的布景自女子越剧进入城市后，采用守旧样式（出将入相，一桌两椅），至20世纪30年代出现拉洋片式的绘画布景及机关布景；30年代后期始，运用立体布景，在设计上立足虚实结合，并不断改革创新，使舞美更显优美抒情、诗情画境的艺术特色。同时，随着科技进步，配上电脑幻灯字幕，进一步提高了舞台演出效果。

第三章　节会　演唱活动

资料来源：《嵊州市志》 http://sz.szzj.gov.cn/art/2014/9/10/art_1544075_22274934.html